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Artesantander

Artesantander

Feria De Arte
 
ARTESANTANDER 2006 (30.6.2006)
 
  ARTESANTANDER 2006 APUESTA POR LA CALIDAD EXPOSITIVA Y LA CONSOLIDACION DE LA PROGRAMACION CULTURAL

El próximo miércoles 12 de julio la Feria Internacional de Arte Contemporáneo Artesantander abrirá nuevamente sus puertas en lo que será su decimoquinta edición. Una feria de arte plenamente consolidada que ha marcado su proceso evolutivo en el panorama artístico de Cantabria como impulsora de la creación de los artistas autóctonos, nacionales y extranjeros y de la actividad comercial de las galerías que los representan.

Treinta y dos galerías componen la exhibición comercial de la nueva edición de Artesantander. La feria ocupará la primera planta del Palacio de Exposiciones mientras que la segunda planta se destinará a una exposición que complemente la programación cultural. La feria permanecerá abierta hasta el domingo 16 de julio en horario de cinco a diez el jueves y viernes para público en general mientras que el fin de semana estará abierta ininterrumpidamente de doce del mediodía a diez de la noche. El precio de la entrada general es de 3 euros y la reducida de 1,50 euros. El catálogo del que se han editado mil quinientos ejemplares puede ser adquirido por importe de ocho euros. Igualmente se ha previsto un espacio de ludoteca para los visitantes infantiles cuyo servicio se inauguró con gran éxito el año pasado.



El éxito de visitantes tanto en la feria desde el punto de vista comercial como en los distintos actos culturales (mesas redondas, conferencias, exposiciones individuales y colectivas, proyecciones cinematográficas, performances, etc...) constata la presencia cada vez más asentada en el panorama cultural del verano santanderino. Ateniéndonos a las cifras publicadas sobre la afluencia de público más de trescientas mil personas han visitado Artesantander desde su apertura en 1992; lo que demuestra el interés que suscita. Por otra parte, dado el carácter de actividad comercial no se puede obviar que además del peso cultural y divulgativo de la feria, las ventas de obras son un tema prioritario a la hora de sopesar la proyección de un evento de estas características. En este sentido, y aunque las cifras reales no pueden enumerarse con total seguridad puesto que muchas de las adquisiciones tienen lugar después de celebrarse la feria gracias a los contactos realizados con anterioridad, cerca de 6.000 obras (pintura, escultura, vídeos, instalaciones….) forman parte ya de los fondos de coleccionistas que visitaron la feria o de simples aficionados al arte que quedaron enganchados a la visión estética de una pieza plástica.




Programa cultural
Artesantander surge como feria comercial que añade, además, un marcado lado cultural con el desarrollo de un amplio programa de actividades culturales que acercan y educan al público en el lenguaje plástico. Ya desde la primera edición las revistas de arte tuvieron presencia en la feria. Desde las primeras en mostrar sus ejemplares en Santander: Antiqvaria, Arteguia, Correo del Arte, Correo del Arte Hispano; hasta las revistas Alpanpam, art.es, A mínima, Estudios Visuales, Exit. Sublime, y W-art de englobadas en el proyecto de 2005 Arte por escrito, la asistencia física de publicaciones específicas dedicadas a difundir el arte contemporáneo ha sido un elemento fundamental que corrobora la importancia creciente de la feria. Así, en ediciones anteriores han tenido lugar la presentación de números de revistas dentro de los actos programados por la feria, caso de Lápiz y la publicación Arte y Naturaleza.
En esta ocasión el programa cultural se centra en los proyectos Visiones Urbanas y el III Foro Artesantander.
Visiones Urbanas es un proyecto que Artesantander puso en marcha en su decimotercera edición, en el año 2004. La idea surge, por una parte, en el intento de proyectar la feria fuera del ámbito expositivo y, por otra, que varios artistas desarrollen sus obras de arte efímero en el contexto del evento. La creación artística sirve como llamada de atención sobre Artesantander y para posibilitar un tipo de obra menos comercializable y más pública.
Artesantander 2006 ha invitado a un grupo de renombrados artistas españoles a realizar una composición en vinilos adhesivos que se colocarán en los laterales más visibles de las entradas a los aparcamientos de la Plaza de Las


Cachavas y la calle Castelar de Santander. La inauguración tendrá lugar aproximadamente un mes antes del comienzo de la feria y servirá como reclamo publicitario de la misma y de la obra plástica de sus autores.


Los artistas seleccionados son los siguientes: Toño Barreiro, Pilar Beltrán, Cristina Calderón, José Luis Paulette, Concha García, Julián Gómez, Pelayo Varela. Todos los creadores seleccionados han expuesto con galerías vinculadas a Artesantander.


Toño Barreiro (Zamora, 1965) viene desarrollando, desde mediados de la década de los ochenta, un trabajo multidisciplinar a medio camino entre la fotografía, la pintura y la escultura. Pilar Beltrán (Castellón, 1969), ha expuesto obras en las galerías Valle Ortí y Cànem. Cristina Calderón (Barcelona, 1972) ha trabajado en diferentes galerías entre las que destacan Sicart de Vilafranca del Penedés y las neoyorquinas A Taste of Art y Naila Alexander Gallery. José Luis Paulete (Madrid, 1964) ha expuesto en diversas galerías como la madrileña Estampa y en el Jardín du Luxembourg invitado por el senado francés. Concha García (Santander, 1960) tiene obra en varios museos y colecciones públicas y privadas, tales como el Museo Nacional Reina Sofía, la colección de la Fundación La Caixa, el Museo de Bellas Artes de Santander, etc. Julián Gómez (Cáceres, 1966) cuenta con obras expuestas en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, Colección del Banco de España, Caja de Extremadura, Museo de los Caballos, etc. Pelayo Varela (Oviedo, 1969) expone en la galería gijonesa Espacio Líquido y en 1994 crea el Centro de Arte Ego en Piñera (Asturias).




III Foro sobre Arte Contemporáneo ARTESANTANDER
MESAS REDONDAS. ENTRADA LIBRE
Directora: Mónica Álvarez Careaga


Miércoles, 12 julio. 18:00 horas
"El arte del presente y las estrategias de los nuevos museos".

Moderador: Fernando Castro Flórez. Profesor de Estética y Teoría de las Artes, Universidad Autónoma de Madrid; crítico de arte y comisario de exposiciones.

Javier Panera. Director Centro de Arte Contemporáneo de Salamanca DA2.
Mara Mira. Directora del Centro Párraga de Murcia.
Rafael Doctor Roncero. Director del MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León.

Jueves, 13 julio. 18:00 horas
"La crítica de arte en tiempo furtivo".

Moderador: Fernando Castro Flórez. Profesor de Estética y Teoría de las Artes, Universidad Autónoma de Madrid; crítico de arte y comisario de exposiciones.

Rocío de la Villa. Profesora de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad Autónoma de Madrid.
Alberto Ruiz de Samaniego. Profesor de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad de Vigo. Crítico cultural y comisario de exposiciones.
Pedro A. Cruz Sánchez. Profesor de Historia del Arte en la Universidad de Murcia y Director del Centro de Documentación y Estudios Avanzados de Arte Contemporáneo (CENDEAC).

Viernes, 14 julio. 18:00 horas
“Coleccionistas: de la pasión personal a la misión social”.

Moderador: Fernando Galán
Crítico de arte y comisario de exposiciones, Fernando Galán es editor y director de art.es.

Pepe Font de Mora. Director de Foto Colectania, Barcelona
Eladio de Mora. Coleccionista. Fundador de la Asociación de Coleccionistas de Arte de España

Sábado, 15 julio. 18:00 horas
“Arte y arquitectura: de lo innecesario a lo imprescindible”.

Moderador: Francisco Javier San Martín. Profesor de Teoría e Historia del Arte del siglo XX en la Universidad del País Vasco.

Santiago Cirugeda. Arquitecto y artista.
Javier Hernando Carrasco. Catedrático de Historia del Arte de la Universidad de León.
Pío Santamaría. Arquitecto, Decano-Presidente del Colegio Oficial de Arquitectos de Cantabria.
 
www.artesantander.net
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